老舍的作品往往与北京的市民题材紧密联系在一起。他善于通过日常平凡的场景，完成对民族精神的发掘以及对民族命运的思考，让人从轻松诙谐中品味出生活的严峻或悲欢。

　　《茶馆》是老舍剧作中的最佳代表作，被认为是话剧民族化的巨大胜利，是中国话剧的光荣与骄傲。该剧的历史内涵极为丰富，其以老字号的“裕泰”茶馆为具体场所，通过对“众生相”的展示，表现了广阔的社会生活画卷。作家不仅创造性地采用了一种与传统模式迥然有别的横断面式的叙述性结构，而且把众多人物写得栩栩如生各具特色，令人叹为观止。

　　一、《茶馆》的人物塑造非常出色

　　老舍的作品大多取材于市民生活。他善于描绘城市贫民的生活和命运，尤其擅长刻画浸透了封建宗法观念的保守落后的中下层市民，在民族矛盾和阶级搏斗中，在新的历史潮流冲击下。惶惑、犹豫、寂寞的矛盾心理，和进退维谷、不知所措的可笑行径。他喜欢通过日常平凡的场景反映普遍的社会冲突，笔触往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命运的思考，让人从轻快诙谐之中品味出生活的严峻和沉重。作为其代表作，《茶馆》在结构上的特点主要在于“以人物带动故事”，同时作品放弃传统的戏剧冲突和高潮的设置，构造独特的情境与人物出场，发展了戏剧创作的技巧。熟悉老北京平民生活的老舍，以温婉幽默的笔法寄寓了对人物遭际的深切同情。从贯穿全剧的掌柜王利发身上，人们看到一个善于经营、不断改良的小业主形象。他头脑活络，为人善良而又自私，对人热情而又有点势利。他尽量地多说好话，讨人喜欢，左右逢源，以求把这份家业支撑下去。但终于逃不过受勒索和受欺凌的命运，被逼自尽。常四爷耿直豪放，困苦致祸。而维新运动中脱生出来的民族资本家秦仲义，虽有实业救国的宏愿，但奈何不了社会环境的险恶无常，只落得倾家荡产的结果。他们的悲惨命运，正是旧中国五十年沧桑变幻历史的写照。剧中的其他人物，虽着墨不多，但三言两语问就已勾勒出人物的轮廓。作者通过茶馆的变迁和在其中活动的各种各样人物生活的变化，从侧面反映当时的社会现实，透露社会的变化。作者曾说：“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各式人物。一个大茶馆，就是一个小社会。”剧本紧紧围绕茶馆这一典型环境，让各类人物族精神的挖掘或者民族命运的思考，让人从轻快诙谐之中品味出生活的严峻和沉重。作为其代表作，《茶馆》在结构上的特点主要在于“以人物带动故事”，同时作品放弃传统的戏剧冲突和高潮的设置，构造独特的情境与人物出场，发展了戏剧创作的技巧。熟悉老北京平民生活的老舍，以温婉幽默的笔法寄寓了对人物遭际的深切同情。从贯穿全剧的掌柜王利发身上，人们看到一个善于经营、不断改良的小业主形象。他头脑活络，为人善良而又自私，对人热情而又有点势利。他尽量地多说好话，讨人喜欢，左右逢源，以求把这份家业支撑下去。但终于逃不过受勒索和受欺凌的命运，被逼自尽。常四爷耿直豪放，困苦致祸。而维新运动中脱生出来的民族资本家秦仲义，虽有实业救国的宏愿，但奈何不了社会环境的险恶无常，只落得倾家荡产的结果。他们的悲惨命运，正是旧中国五十年沧桑变幻历史的写照。剧中的其他人物，虽着墨不多，但三言两语问就已勾勒出人物的轮廓。作者通过茶馆的变迁和在其中活动的各种各样人物生活的变化，从侧面反映当时的社会现实，透露社会的变化。作者曾说：“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各式人物。一个大茶馆，就是一个小社会。”剧本紧紧围绕茶馆这一典型环境，让各类人物先后登场，写他们的言行举止，写他们怎样活着又是怎样死去，折射出那个黑暗腐朽的时代，反映了人们的悲惨遭遇和命运。

　　二、《茶馆》生动性语言来自鲜活纯熟的京腔京韵

　　从语言看，剧本的台词简洁明快，不拖沓，京腔白话，绝少雕饰。无论诉怨、抗争，还是讽刺嘲弄，都引人入胜。原汁原味的京味话语，不仅营造出使人身临其境的老北京生活氛围，更成为剧作体现“民族气派”的重要支撑点。松二爷要赔摔碎的茶碗说“外场人不做老娘们事”;常四爷看不惯国人迷信洋货说“这得往外流多少银子”“我老觉乎着咱们的大缎子、丝绸，更体面”;王利发问松二爷的黄鸟“哨的怎样”、茶馆老伙计李三感慨“改良!改良!越改越凉，冰凉!”……这些台词全是老北京市民生活中地地道道的大白话，带着老北京市井口语的脆生劲儿，充盈着民间生活化语言的灵动与机趣。这得益于，老舍不仅能够娴熟运用北京用语里的方言俚语、特殊词汇和习惯句式，而且能在日常口语基础上进行精心的艺术锤炼，把白话“真正的香味烧出来”“把顶平凡的话调动得生动有力”，使日常语言升腾为音义兼美的戏剧语言。这就使得戏剧语言兼具通俗性与文学性，既充满生活气息，俗白浅易，又富有文学魅力，俗而能雅，能准确地传达人物的精神气韵。

　　三、《茶馆》语言生动性与老舍式的幽默也大有关系

　　老舍在《茶馆》中从容挥洒寓悲于笑的艺术风格，以喜剧的笔法处理悲剧的内容。最典型的体现就是，对人物的嘲讽、对时事的针砭皆寓于滑稽可笑或黑色幽默的话语中。江湖骗子唐铁嘴的“我已经不吃烟了!我改抽白面儿啦!”“大英帝国的烟，日本的‘白面儿’，两大强国伺候着我一个人，这点福气还小吗?”，用可笑的话讽刺了人物愚昧而不自知的可耻本性;

　　(上接第43页) 特务吴祥子向王利发索要贿赂，一句“你聪明，还能把那点意思闹成不好意思吗?”嘲讽了人物无赖、狡黠的嘴脸;王利发无奈收留了庞宅逃出来的一对母子，牢骚了一句：“好家伙，一添就是两张嘴!太监取消了，可把太监的家眷交到这里来了!”生动摹状了这个饱经世故、有点自私的生意人的心理感受。这些幽默的话语在技巧上吸收民间曲艺的些许长处，比如相声抖包袱的技巧，但又不流于一般的逗哏，而是笑中蕴藏着严肃和悲哀。这些幽默言谈在特定的戏剧语境当中，能成为“既明快又深刻的惊人之语”，既引人发笑，又发人深省。老舍还擅长用幽默的方式，写出令人心酸的语言。这种幽默带有老北京人打哈哈的性质，或是以笑代愤，或是自我解嘲，有一种“难言的苦趣”(吴组缃语)。第三幕中，秦、常、王三人白首相聚，常四爷取出花生米招呼大家吃，秦仲义说：“可是谁嚼得动呢?”王利发自嘲道：“看多么邪门，好容易有了花生米，可全嚼不动!”一腔的悲愤、辛酸、无奈，却以幽默自嘲、打哈哈的方式表现出来。老舍式的幽默源于其“一半恨一半笑看世界”的思维方式，对剧作“悲喜交融”的艺术特色的形成有着直接影响。

　　四、结论

　　《茶馆》凝聚了老舍一生的生活经验与艺术积累，承载了老